Вы — опытный или начинающий хормейстер, хоровой дирижер, музыкальный работник или вокальный педагог? Вы увлечены своим делом настолько, что посвящаете самообразованию и наработке опыта все свое время, и давно забыли, что такое отпуск — а путешествия для вас связаны только с гастролями и постоянной ответственностью за свой коллектив? Подарите себе праздник! Двенадцать дней на природе, после которых вы вернетесь домой не только со свежим запасом сил и бодрости, но и с множеством новых профессиональных знаний — это лагерь «Янтарный ключ».

Не выбирайте между отдыхом и саморазвитием — возьмите от этого лета все и сразу!

Калининградская область — уникальная точка России, знаменитая своими янтарными россыпями и приморскими песчаными дюнами, древними руинами и цветущей природой, фермерскими хозяйствами и туристическими центрами. Мягкий климат и морской воздух делают ее прекрасным местом для отдыха на протяжении круглого года. Но прекраснее всего она на исходе лета, в августе, когда заканчиваются жаркие дни, но воздух и море остаются теплыми — а по всей округе плодоносят фруктовые деревья.

Именно в эту пору мы и приглашаем вас в волшебное путешествие, наполненное музыкой и красотой.

Мы будем заниматься на свежем воздухе, в том числе на морском побережье во время экскурсионных выездов. Будем жить в гостевом доме со всеми удобствами (трехразовое питание входит в стоимость выезда). Будем париться в бане, кататься на лошадях, пробовать продукты с фермы и дичь (козье молоко и сыр разных сортов, оленина и кабанятина, зажаренные на углях, домашние компоты и наливки). Посетим соседний хутор Мидянко с его живыми музеями и домашним зоопарком. Проедем по окрестностям, увидим руины средневековых храмов и замков, минимум два раза по полдня проведем на море.

И вместе с этим мы в дружной компании единомышленников освоим эффективные методы работы с хором (от методики развития голоса и актерских техник — до психологии управления коллективом и организации хоровых мероприятий) и сможем потренироваться в их применении: в наши руки предоставляет своих исполнителей молодежный камерный хор «Кириллица». А также сами разучим интересный и необычный репертуар (например, в прошлом году это были такие вещи, как латышская колыбельная «Miedziņš jāja», спиричуэл «Wade In The Water», «Wind-Song» Р. Кидда и «Aglepta» А. Меллнаса), и попробуем прочувствовать на собственном опыте, что же это такое — быть современным хором, отвечающим мировым стандартам мастерства. И в зависимости от того, что у нас получится, мы представим этот результат на выступлении — либо на одной из концертных площадок в окрестностях, либо в самом Калининграде.

Практика первого лагеря «Янтарный ключ» в 2018 году показала, что, несмотря на продолжительность в 12 дней, этого срока с трудом хватает на весь объем тем, который наши преподаватели могут раскрыть, а участники желают пройти. Поэтому в этом году мы постарались максимально сэкономить драгоценное время на выезде, и вынести за его рамки все то, что можно делать без прямого контакта с преподавателями. Таким образом, фактически учебная работа начинается уже за несколько месяцев до выезда в несколько этапов:

1) В стоимость участия включен видеокурс по хоровому сольфеджио — 6,5 часов практического инструментария по работе с хором, который вы получите сразу же после оплаты заявки. За время до выезда вы сможете изучить его, применить на своих подопечных, накопить опыт и приехать в лагерь уже с готовыми вопросами и темами для углубленного рассмотрения.

2) Чтобы максимально эффективно сформировать репертуар, над которым наш коллектив будет работать в лагере, мы просим каждого участника записать и прислать видеофайл с двумя произведениями в собственном исполнении: этюд (высылается преподавателями) и русская народная песня а капелла (по выбору участника). Качество видео не имеет значения: оно служит для внутренних нужд преподавательского состава, не выводится в открытый доступ и не предоставляется третьим лицам.

3) К моменту окончательного формирования группы (30 июня – окончание срока подачи заявок) наши преподаватели подбирают хоровой репертуар (4—6 произведений), который будут выслан всем участникам с указаниями партий. Эти произведения необходимо будет разобрать самостоятельно до выезда, чтобы в лагере работать на их примере над формированием исполнительских навыков и творческой интерпретацией материала. Для демонстрации процесса разучивания будут подготовлены другие произведения, которые мы будем разбирать непосредственно в лагере под руководством преподавателей. Какое количество произведений из каждой категории войдет в финальный концерт, будет определяться на месте по результатам работы.

Как все это было в прошлом году

Отзывы участников

Преподаватели

Виталий Андреевич Жданов

Кандидат искусствоведения; практикующий хоровой дирижер, певец, преподаватель вокала, автор методических пособий по сольфеджио для интенсивного обучения нотной грамоте и чтению нот с листа. С отличием окончил музыкальный колледж им. А. Г. Шнитке и дирижерский факультет Московской консерватории имени П. И. Чайковского (кафедра хорового дирижирования); в 2014 году окончил аспирантуру историко-теоретического факультета Московской консерватории. Практика хормейстерской и педагогической деятельности — свыше 10 лет. Из них последние 6 лет неразрывно связаны с работой по «Фонопедическому методу развития голоса», в том числе в прямом контакте с автором метода, В. В. Емельяновым. Имеет обширный опыт работы с хорами и вокальными ансамблями различного уровня подготовки. От детских коллективов (хор «Ласточки» в рамках благотворительного проекта «Хоры в детских домах» под патронатом фонда Е. М. Ростропович; старший хор музыкальных классов школы №6 г.Жуковского с углубленным изучением предметов музыкально-эстетического цикла; курс хорового ансамбля с группами детей инструментального отделения ДШИ «Вдохновение») до профессиональных, полупрофессиональных и любительских взрослых коллективов (любительский хор МГПИ; хор НИУ ВШЭ; учебный хор на отделении для взрослых МГДМШ им. С. Прокофьева; ансамбль клуба голосового развития «Пой» «Глаз бури», молодежный хор A Posteriori), а также церковно-певческих коллективов (Школа духовного пения домового храма святой мученицы Татианы МГУ; праздничный хор того же храма; клирос Свято-Троицкого женского монастыря в Абхазии). Коллективы под руководством В. А. Жданова неоднократно занимали призовые места на российских и международных конкурсах. В качестве преподавателя проводил по собственноручно разработанной программе учебные семинары («ФМРГ: практика внедрения», «Оживляя нотный текст: хоровое сольфеджио как лаборатория исполнительских навыков») для крайне широкого круга слушателей: от непрофессиональных певцов до преподавателей вокала и сольфеджио, хормейстеров и хоровых дирижеров. С 2015 года разрабатывал программы дополнительного профессионального образования для музыкальных работников и педагогов школ Москвы в Московском институте открытого образования (МИОО). Также преподает академический вокал в Московском институте музыки им. А. Г. Шнитке. Как консультант, работал с вокальными ансамблями и хоровыми коллективами различной специфики и уровня подготовки. Область компетенции охватывает как организационную деятельность хоровой работы (от хорового сольфеджио до вопросов репертуара и исполнительства), так и задачи развития и защиты голоса для несения самой разнообразной голосовой нагрузки: как вокальной, так и профессиональной речевой — включая случаи функционального расстройства голоса.

Марина Николаевна Грашина

Основатель, генеральный директор и ведущий методист PSM Consulting CIS — одной из первых компаний, продвигавших на российский рынок методологию проектного менеджмента (ПМ). Имея 20 лет опыта в практическом менеджменте проектов, 15 лет опыта консалтинга и обучения в данной области, Марина является признанным в России и на уровне международного сообщества экспертом, автором ряда книг на русском и английском языках и активным участником разработки международных стандартов ПМ. В последние годы также активно работала в области практического применения психологических методов в управлении. Являясь с 2000 года директором Фонда Развития Традиционной Культуры, активно участвовала в организации общественно-культурных мероприятий, продвигающих традиционную культуру, в том числе в формате музыкальных фестивалей, конференций и семинаров, поддерживала музыкальные проекты в данной области, автор ряда книг по теме. Начав выступать на вокальной сцене в 13 лет, Марина закончила Московский Колледж импровизационной музыки и имеет сценический опыт более 25 лет в самом широком спектре жанров, от латиноамериканской песни, джаза и фолк-рока до романсов и академической музыки. Вокалист, композитор, поэт, член Союза писателей России, лидер музыкальных групп, выпустила 5 музыкальных дисков (2005 — 2012) под эгидой российской компании Перекресток Рекордс. С 2008 года занимается развитием голоса в рамках ФМРГ, сначала с одним из учеников, а затем и с самим разработчиком метода В. В. Емельяновым. Параллельно в течение последних 7 лет прорабатывала разнообразные нестандартные направления применения данной методики — в области эффективного управления и бизнес-коммуникаций, а также психологической реабилитации и поддержания жизненного тонуса в условиях вызванного профессиональной деятельностью стресса. В 2012 году основала и возглавила клуб «Пой», работающий под непосредственным патронажем В. В. Емельянова.

Кирилл Сергеевич Волков

Музыкант, педагог по вокалу, певец, композитор, актер и режиссер. Руководитель молодежного хора «Кириллица» (основан в 2012 году, г. Калининград) и основатель летней вокальной школы для артистов хора на его базе (2016 г.) С 2011 г. работает в качестве педагога по вокалу с хорами и сольными исполнителями (детско-юношеский хор «Рождественский» при Кафедральном соборе Христа Спасителя в г. Калининград; молодежный хор «Кириллица» и др.) 2013 г. – лауреат Всероссийского конкурса имени В. Гаврилина (г. Вологда) С 2016 года – студент Академии хорового искусства имени В. С. Попова по специальности «Музыкально-театральное искусство». В составе хора академии работал с дирижерами: В. Федосеев, В. Плетнев, П. Коган, А. Дзедда, В. Юровский, Д. Корчак. 2017 г. – в рамках творческого проекта академии исполнил заглавную партию в концертном исполнении оперы в г. Зеленограде (дирижер И. Вашерук). Прошел мастер-класс по вокалу испанского профессора Рамона де Андреса (г. Валенсия) С 2014 г. – член молодежной секции Союза Композиторов РФ. В 2017 г. состоялась мировая премьера авторского Реквиема для двух солистов и хора в сопровождении фортепиано и органа на сцене Калининградского кафедрального собора в рамках международного музыкального конкурса им. св. Цецилии.

Программа учебной части

Теория певческого голосообразования. Физиология голосового аппарата и эстетика певческого тона.

Развитие голоса: координация и тренинг. Фонопедический метод развития голоса В. В. Емельянова. Работа с детьми и со взрослыми (начинающими и продвинутыми исполнителями). Работа с женскими и мужскими голосами, принципы и техники вокальной работы в хоре. Типичные ошибки и их предупреждение.

Хоровое сольфеджио: ладовый слух, интервальный слух, работа над многоголосием. Использование элементов хорового сольфеджио в работе над репертуаром. Технологии быстрого освоения нотного материала и формирования хоровых навыков.

Актерское мастерство для хоровых исполнителей. Работа с вниманием, взаимодействие с пространством и партнёром. Время, темп, ритм. Элементы актерской игры в музыкальной импровизации. Память, наблюдение, воображение. Инструменты режиссера в деятельности хормейстера.

Ритмические игры и упражнения, пластика, body percussion.

Организация мероприятий в сфере культуры. Проектный подход к управлению мероприятиями. Психология управления коллективом и заинтересованными сторонами проекта.

Тренировочная работа с камерным молодежным хором «Кириллица».

Работа над собственным хоровым репертуаром и концерт.

Персональные рекомендации участникам.

Программа развлекательной части

Экскурсии по Калининградской области (не менее 2 выездов по 6 часов, в т.ч. выезды на море и осмотр достопримечательностей).

Экскурсии по музеям хутора Мидянко  (музей быта калининградских переселенцев середины XX века, музей сельского хозяйства прусских деревень, музей художественной таксидермии).

Экскурсия по мини-зоопарку на хуторе Мидянко (козы, кролики, минипиги, цесарки, индейки и другие домашние птицы и животные).

Катание на лошадях (1-2 раза за выезд).

Баня и бассейн (не менее 2 раз за выезд).

Праздничный ужин из местных фермерских продуктов и дичи (козье молоко и сыр разных сортов, оленина и кабанятина, зажаренные на углях, домашние компоты и наливки). Не менее 2 раз за выезд. За дополнительную плату можно заказать у хозяина любое количество продуктов с собой.

Вечерний костер, песни и игры.

Сроки и стоимость

Хоровой лагерь пройдет с 5 по 16 августа 2019 г. в поселке Прохоровка Гурьевского района Калининградской области: 12 дней (включая день отъезда), 11 ночей.

Подача заявок и оплата — до 10 июля 2018 г.

Стоимость участия — 32 500 р. с человека

В стоимость входят: трансфер от аэропорта Храброво или Южного вокзала г. Калининград до места проживания и обратно, проживание на территории хорового лагеря, трехразовое питание (включая праздничные ужины), все указанные в программе развлекательные и учебные мероприятия, видеокурс по хоровому сольфеджио, все необходимые учебные материалы (нотные, методические и др.).

Трансфер до Калининградской области (самолетом или поездом) каждый участник организует и оплачивает самостоятельно.

Внимание! Для всех, кто уже приобрел видеокурс по хоровому сольфеджио В. А. Жданова ранее, или проходил обучение на наших семинарах по хоровому сольфеджио (в том числе в составе зимней Мастерской хормейстера и лагеря «Янтарный ключ-2018») специальная цена — 29 800 р. с человека.

Для жителей г. Калининград и Калининградской области, располагающих возможностью учиться в лагере без проживания (приезжать и уезжать ежедневно) действуют специальные условия. Узнавайте стоимость у администратора Клуба «Пой».

Организационная информация

Билеты до г. Калининград (поездом) или до аэропорта Храброво (самолетом) необходимо заказывать с прибытием 5 августа утром (до 11:00). Автобус забирает одновременно всех прибывших вначале из аэропорта, потом с вокзала, и едет в лагерь. В 13:00 по программе обед в лагере, и сразу же вслед за ним — начало занятий.

Для всех участников рекомендуется удобная спортивная или походная одежда и обувь на каждый день. Средняя температура в Калининградской области в это время — около +20° днем, однако бывают и прохладные пасмурные дни, и яркое солнце. Пожалуйста, позаботьтесь о том, чтобы в вашем гардеробе присутствовала одежда на разные виды погоды. Также подготовьте парадную форму одежды для финального выступления: «белый верх, черный низ».

Условия проживания в гостевом доме —в комнатах по 2 человека; санузел на этаже (2 санузла на 9 комнат). Постельное белье и полотенца предоставляются. Мыло и шампунь на месте будут, однако если вы предпочитаете какие-то конкретные марки или уходовые свойства — следует привезти средства с собой, или закупить в Калининграде при проезде через город на пути туда.

Просим всех участников, имеющих проблемы со здоровьем, особые пищевые привычки (например, вегетарианство) или особый режим дня, сообщать о них заранее. Располагая этой информацией, мы сможем приложить все усилия, чтобы ваше пребывание в лагере было максимально комфортным и безопасным.

Запись

Для записи и по любым вопросам обращайтесь к администрации клуба «Пой»:

+7-903-790-98-61

info@poiclub.net

— Анастасия Елисеева;

или заполните форму ниже:

Что такое Мастерская хормейстера?

Мастерская — это высокоэффективное, выработанное многолетним авторским опытом, сочетание учебного курса с программой отдыха и восстановления личного ресурса профессионалов.

С одной стороны это — практический интенсив, в максимально сжатые сроки приобрести массу знаний, умений и навыков, необходимых для полноценной работы с хором или ансамблем любого уровня: от детского коллектива до профессионального музыкального театра.

С другой же — уникальная возможность для Вас и Вашей семьи соприкоснуться с живой природой, почти не тронутой цивилизацией. Всего в полутора часах езды от Москвы, на территории государственного природного заказника «Звенигородская биостанция МГУ», что расположен на террасах древней долины реки Москва, Вы сможете на 5 дней забыть о городских хлопотах, отдохнуть душой и телом, и полностью погрузиться в атмосферу хорового искусства в дружной компани единомышленников!

Обучение

Занятия проходят в течение 5 дней, по 8 академических часов ежедневно. Помимо этого, в стоимость курса входят его видеозапись, использованные в курсе материалы (нотно-графические, учебные, методические, справочные и др.), и тренировочные видеозаписи для самостоятельной работы.

В ходе 5 дней работы Мастерской вам будет предложен репертуар (2-3 хоровых сочинения), на примере которого будут рассматриваться и отрабатываться практические приемы работы с коллективом: от развития голосовых данных певцов до создания исполнительской интерпретации, от работы над многоголосным строем до практик хорового театра.

По окончании курса выдается свидетельство о прохождении курса в объеме 72 академических часов (не является удостоверением повышения квалификации, однако может использоваться для пополнения профессионального портфолио и подтверждения методической деятельности).

План работы

День 1

• Введение в теорию певческого голосообразования
• Развитие голоса: координация и тренинг. Работа с начинающими
• Актерское мастерство. Работа с вниманием, пространством и партнером.

День 2

• Хоровое сольфеджио: работа с гудошниками, ладовый слух
• Ритмические игры и упражнения, пластика, body percussion.
• Актерское мастерство. Время, темп, ритм. Элементы актерской игры в музыкальной импровизации.
• Управление в культуре и искусстве: проектный подход. Начало

День 3

• Развитие голоса: координация и тренинг, II уровень ФМРГ.
• Хоровое сольфеджио: гармонический слух, работа над многоголосием.
• Актерское мастерство. Память, наблюдение, воображение. Введение элементов хорового театра.
• Управление в культуре и искусстве: проектный подход. Продолжение

День 4

• Развитие голоса: координация и тренинг. Особенности работы с мужскими голосами. Типичные ошибки и их предупреждение
• Использование элементов хорового сольфеджио в работе над репертуаром. Этюдный метод работы.
• Актерское мастерство. Инструменты режиссера в деятельности хормейстера. Режиссерская работа с хоровым произведением.

День 5

• Развитие голоса: координация и тренинг. Основные принципы вокальной работы в хоре. Практикум, персональные рекомендации участникам.
• Актерское мастерство. Подведение итогов, персональные рекомендации участникам.
• Работа с интерпретацией музыкальных произведений.
• Практика хорового дирижирования.

Преподаватели

Виталий Андреевич Жданов

Марина Николаевна Грашина-Платова

Анастасия Александровна Чеботарева

Владислав Игоревич Булахов

Направления обучения: что, как и зачем

Развитие голоса: координация и тренинг.

Вы получите комплекс необходимых знаний о наиболее системном, эффективном и безопасном из существующих на сегодняшний день методов обучения вокалу: «Фонопедическом методе развития голоса» (ФМРГ) В. В. Емельянова. ФМРГ — многоуровневая обучающая программа, доказавшая свою эффективность за более чем 30 лет применения в различных приложениях. Исторически сложившийся путь ее внедрения подразумевал и подразумевает огромный пласт работы с хорами и вокальными коллективами — по всей России и за ее пределами. ФМРГ называют «вокальной педагогикой для тех, кто устал сомневаться». Благодаря глубокой научной проработке и системному подходу метод позволяет найти принципиально иной взгляд на обучение вокалу (как для солистов, так и для хора). Взгляд, предполагающий осознанное достижение результата, вместо «блуждания наощупь» и расчета на случайную творческую удачу.

Хоровое сольфеджио как лаборатория исполнительских навыков.

Интерактивные мастер-классы, наполненные практической работой, обсуждениями, творческими экспериментами и находками. Вы сможете не только получить представление о взаимосвязи технического совершенства и творческой интерпретации, но и получить в свое пользование практические инструменты для выработки и первого, и второго. Работа со звуковысотностью, воспитание навыков интонирования и формирование ладового чувства; ритмическое чувство и его развитие; работа над штрихами, динамикой и фразировкой; исполнительские навыки и переход от технической работы к художественной — вот далеко не полный список того, чему вы научитесь — и научитесь учить! — в этом блоке. Каждая тема рассматривается с позиции современных (в первую очередь зарубежных) стандартов хорового исполнительства, и имеет под собой глубокую научно-методическую базу. Также в ходе занятий слушателям выдается набор учебных, методических и справочных материалов, из которых без труда можно построить программы уроков для вокальных коллективов любой специфики и уровня.

Актерское мастерство и исполнительская гибкость.

Вы узнаете о том, как элементы актерского тренинга помогают в работе с хорами и ансамблями: о способах концентрации внимания исполнителя на вокальной задаче и путях ее решения; о способах ускоренного запоминания материала со включением на уровне телесных представлений; о развитии эмоционального интеллекта, а также исполнительского мастерства в целом. А также в программе направления — связь актерского мастерства и телесно-звуковых техник: от ритмических и ритмико-мелодических игр классической актерской школы до бит-боксинга.

Работа с интерпретацией музыкальных произведений.

Ведущий — заслуженный артист России, дирижер Владислав Булахов — поговорит с вами о том, существуют ли объективные «рецепты приготовления» хорошей интерпретации произведения для хора. Какому алгоритму нужно следовать, чтобы прийти к убедительной — и для исполнителей, и для слушателей — интерпретации сочинения? А дальше — как донести эти тонкости до исполнителей, на какие моменты им указать, чтобы они поняли намерение дирижера и вжились в интерпретацию? Практикум этого направления включает в себя такие темы как: работа с текстом во время репетиции (читка с листа, расстановка штрихов, аппликатуры и т.д.); работа над произведением (стилистика, формообразование, отработка отдельных мест по степени сложности и пр.); задачи концертмейстера ансамбля (индивидуальный показ, приём партий и т.д.).

Управление в культуре и искусстве: проектный подход.

В этом блоке Марина Николаевна Грашина — директор клуба голосового развития «Пой» и компании PSM Consulting CIS, около 20 лет работающей на рынке бизнес-обучения — расскажет, что такое проекты, где они в работе хормейстера или хорового руководителя, и почему их важно видеть. С чего начинать, если вы решили организовать любое мероприятие (со своим коллективом или для него) — будь то выступление на конкурсе, концерт, социальная инициатива (в том числе под грант на развитие гражданского общества) или что-то еще — с составления списка дел? С подсчета необходимых ресурсов? Нет и нет. Первый шаг к успешной реализации любой идеи — это понять, в чем она будет выражаться предметно и вещественно. И это не так просто, как кажется. Ведь вариантов всегда много, все они имеют свои плюсы и минусы, а затраты на них могут отличаться в разы. Как сформулировать содержание проекта так, чтобы оно устроило всех, и было нам по силам? Об этих основополагающих управленческих вещах мы и будем говорить в ходе нашей мастерской.

Из отзывов участников прошлогодней «Мастерской хормейстера»

«Закончился 5-дневный марафон школы «Мастерская хормейстера» в клубе «Пой». Хочу отметить содержательную часть программы этой школы. Материал обширный, полезны для педагогов-практиков. Много нового и интересного удалось услышать и опробовать на себе. Хочу выразить благодарность всем организаторам за создание атмосферы творчества, сотрудничества и комфортного пребывания на этом замечательном и насыщенном тренинге!.»

«Для меня ВСЕ очень ново. Нет ничего, где бы я чувствовала себя как рыба в воде. Хочется все попробовать, что касается голосообразования, работы с ритмом, работы над хоровым сольфеджио, импровизацией. Весь материал нужен в работе, он дает новую струю (жизнь!) в творчестве. Очень интересны новые подходы. И я верю, что качество моей работы как хормейстера, и результаты работы коллективов, которые я веду, будут значительно выше, качественнее, значимее и прекраснее. Большущее всем спасибо!»

«- Узнала много нового, интересного; пополнила свой запас новыми интересными знаниями
— Удивительные преподаватели, которые выступали перед группой слушателей — великолепные педагоги и профессионалы своего дела на высоком уровне
— Хотелось бы чаще такие семинары
— Благодарна клубу «Пой» за то, что он существует и занимается благородным делом — делится знаниями, повышением квалификации других профессионалов и деятелей музыки и искусства».

Размещение и отдых

В январе 2019 года Мастерская хормейстера пройдет на выезде: в окрестностях г. Звенигород, на биостанции МГУ, известной в международном научном сообществе как площадка для конференций, круглых столов, выездных семинаров и лагерей самой различной направленности.

Вам больше не нужно беспокоиться о поиске жилья в Москве: проживание на территории биостанции включено в стоимость Мастерской. Путь от Вашего номера до учебной аудитории займет не более 1 минуты. Также в стоимость включены:

• проезд от Белорусского вокзала (Москва, ст. метро «Белорусская») до места проведения курса — осуществляется организованной группой на электричке (1 час), далее на автобусе биостанции. Просьба, приобретая билеты до Москвы и обратно, учитывать время отбытия и прибытия. Выезд с вокзала 8.01.19 — около 10:00, возвращение на вокзал 12.01.19 — около 21:00. При необходимости время заезда и выезда может быть скорректировано в некоторых пределах по согласованию с участниками;
• 4-разовое питание (завтрак, обед, полдник, ужин), чай, кофе;
• костер в зимнем лесу и шашлык на углях;
• все экскурсии, дополнительные мастер-классы, прогулки и лекции с учеными МГУ, которые откроют для вас зимний мир подмосковной «русской Швейцарии».

Помимо прочего, наш выездной курс — это отличная возможность уделить время своей семье и близким. Привозите с собой своих родных и друзей — включая детей от 8 лет — по тарифу сопровождающих, и по желанию мы организуем для них (и, конечно, для Вас):

• поездку в Звенигородскую обсерваторию РАН (экскурсия по обсерватории, занимательная лекция по астрономии, астрономические наблюдения в телескоп — если позволяет погода);
• экскурсию по музеям Звенигородской биостанции (знакомство с миром птиц и животных Подмосковья, занимательная лекция по зоологии и ботанике);
• поход к уникальному природному объекту — верховому болоту «Карьер Сима», настоящему островку северной природы в Подмосковье;
• прогулки по зимнему лесу, где преподаватели МГУ научат распознавать голоса птиц и следы животных;
• мастер-класс по художественной керамике.

При наличии возможности можно взять с собой лыжи, ледянки, «ватрушки» и другие предметы для активного отдыха: вокруг биостанции достаточно мест для этого.

Пожалуйста, позаботьтесь о том, чтобы у Вас и Ваших детей была с собой достаточно теплая и удобная одежда и обувь для прогулок и экскурсий!

Мы экономим Ваши деньги. Именно поэтому выездной курс проводится не в пятизвездочном отеле, а в месте, оптимальным образом сочетающем бытовой комфорт, заботливое отношение администрации, и бюджетную стоимость проживания. Условия размещения на биостанции:

• номера вместимостью от 2 до 4 мест (на самом деле в 2 раза больше, поскольку в номерах стоят двухъярусные кровати, однако размещение на втором ярусе — только по желанию проживающих), в каждом номере шкаф, стол и тумбочка;
• туалет на этаже (мужской и женский — по 3 места);
• душ в торце корпуса, вход с улицы —- 6 мест, закрытые кабинки;
• общая кухня на первом этаже корпуса — для чаепитий, встреч и общения;
• столовая в отдельном корпусе.

Оплата

Стоимость курса для обучающегося зависит от размеров и сроков предоплаты:

• 15 800 р. при полной оплате до 12.12.18
• 17 200 р. при оплате до 12.12.18 регистрационного взноса 4000 р. (останется доплатить 13 200 р. в 1 день курса)
• 19 400 р. при оплате до 30.12.18 регистрационного взноса 4000 р. (останется доплатить 15 400 р. в 1 день курса)
• Далее — 20 800 р.

Стоимость мероприятия для сопровождающего (взрослого или ребенка) составляет 9500 р. вне зависимости от срока оплаты.

Внимание, акция для тех, кто уже участвовал в наших комплексных курсах для хормейстеров (Зимняя школа-2018, Летний лагерь «Янтарный ключ»). Специальная стоимость — 12500 р. при полной оплате до 12.12.18!

Внесенная предоплата, в том числе регистрационный взнос, не возвращается при отмене участия в курсе.

Подробности и запись

Зарегистрироваться на курс и задать любые вопросы можно, обратившись к администратору клуба:

+7 (499) 136-51-14

info@poiclub.net

или заполнив форму обратной связи:

Не выбирайте между отдыхом и саморазвитием — возьмите от этого лета все и сразу!

Клуб голосового развития «Пой» представляет новый формат семинара для руководителей хоров и ансамблей: учеба и отдых на живописном хуторе под Калининградом.

Сейчас туда ежегодно приезжает более 5000 гостей: на хуторе организуют профессиональные форумы, научно-практические конференции, корпоративные мероприятия, свадьбы и юбилеи. В этом волшебном месте, где каждая деталь сделана с любовью руками хозяина, пройдет с 13 по 24 августа 2018 г. наш хоровой выезд.

Мы будем заниматься на свежем воздухе, в том числе на морском побережье во время экскурсионных выездов. Будем жить — по желанию — в гостевом доме или в палатках на прилегающей территории (кухня, санузел, бассейн и беседка с мангалом будут доступны всем, трехразовое питание входит в стоимость выезда). Будем париться в бане, кататься на лошадях, пробовать продукты с фермы и дичь (козье молоко и сыр разных сортов, оленина и кабанятина, зажаренные на углях, домашние компоты и наливки), выбирать янтарные сувениры в выездной лавке прямо на хуторе. Пройдем с экскурсией по музеям хутора. Осмотрим окрестности, увидим руины средневекового замка Бальга, минимум два раза по полдня проведем на море.

И вместе с этим мы в дружной компании единомышленников освоим современные методы работы с хором (от методики развития голоса и актерских техник — до психологии управления коллективом и организации хоровых мероприятий) и сможем потренироваться в их применении: в наши руки предоставляет своих исполнителей молодежный камерный хор «Кириллица». А также сами разучим репертуар, и 22 августа сможем выступить своим небольшим коллективом в одном из концертных залов Калининграда!

Преподаватели

Виталий Андреевич Жданов

Марина Николаевна Грашина-Платова

Анастасия Александровна Чеботарева

Владислав Игоревич Булахов

Программа учебной части

Теория певческого голосообразования. Физиология голосового аппарата и эстетика певческого тона.

Развитие голоса: координация и тренинг. Фонопедический метод развития голоса В. В. Емельянова. Работа с детьми и со взрослыми (начинающими и продвинутыми исполнителями). Работа с женскими и мужскими голосами, принципы и техники вокальной работы в хоре. Типичные ошибки и их предупреждение.

Хоровое сольфеджио: ладовый слух, интервальный слух, работа над многоголосием. Использование элементов хорового сольфеджио в работе над репертуаром.

Актерское мастерство для хоровых исполнителей. Работа с вниманием, взаимодействие с пространством и партнёром. Время, темп, ритм. Элементы актерской игры в музыкальной импровизации. Память, наблюдение, воображение. Инструменты режиссера в деятельности хормейстера.

Ритмические игры и упражнения, пластика, body percussion.

Организация мероприятий в сфере культуры. Проектный подход к управлению мероприятиями. Психология управления коллективом и заинтересованными сторонами проекта.

Тренировочная работа с камерным молодежным хором «Кириллица».

Работа над собственным хоровым репертуаром и концерт.

Персональные рекомендации участникам.

Программа развлекательной части

Экскурсии по музеям хутора  (музей быта калининградских переселенцев середины XX века, музей сельского хозяйства прусских деревень, музей художественной таксидермии).

Экскурсия по мини-зоопарку на хуторе (олени, минипиги, цесарки, индейки и другие домашние птицы и животные).

Экскурсии на море (не менее 2 выездов по 6 часов, в т.ч. экскурсия по руинам средневекового рыцарского замка Бальга).

Катание на лошадях (1-2 раза за выезд).

Баня и бассейн (не менее 2 раз за выезд).

Праздничный ужин из местных фермерских продуктов и дичи (козье молоко и сыр разных сортов, оленина и кабанятина, зажаренные на углях, домашние компоты и наливки). Не менее 2 раз за выезд. За дополнительную плату можно заказать у хозяина любое количество продуктов с собой.

Янтарный базар на хуторе (стоимость сувениров не входит в стоимость выезда).

Вечерний костер, песни и игры.

Сроки и стоимость

Хоровой лагерь пройдет с 13 по 24 августа 2018 г. на хуторе Мидянко (возле поселка Разино Гурьевского района Калининградской области): 12 дней (включая день отъезда), 11 ночей.

Стоимость с проживанием в гостевом доме (в 2-местной комнате с соседом) — 19 500 р.

Стоимость с проживанием в гостевом доме (в 2-местной комнате в одиночку) — 28300 р.

Стоимость с проживанием в палатке — 14 500 р.

Срок подачи заявок и оплаты ПРОДЛЕН до 20 июля!

АКЦИЯ ДЛЯ ТЕНОРОВ! Экономия до 45%! Нашему будущему учебно-тренировочному ансамблю требуются мужские голоса, в особенности тенора. Поэтому мы объявляем акцию: с 13 по 20 июля предоставляется 2 места в лагере со скидкой только для теноров. Стоимость при проживании в гостевом доме — 14900 р., в палатке — 7900 р. Обращайтесь к администратору клуба «Пой»:

+7-903-790-42-35

info@poiclub.net

В стоимость входят: трансфер от аэропорта Храброво или Южного вокзала г. Калининград до хутора Мидянко и обратно, проживание на территории хорового лагеря, трехразовое питание (включая праздничные ужины), все указанные в программе развлекательные и учебные мероприятия.

Трансфер до Калининградской области (самолетом или поездом) каждый участник организует и оплачивает самостоятельно.

Организационная информация

Билеты до г. Калининград (поездом) или до аэропорта Храброво (самолетом) необходимо заказывать с прибытием 13 августа утром (до 11:00). Автобус забирает одновременно всех прибывших. В 13:00 по программе обед на хуторе, и сразу же вслед за ним — начало занятий.

Для проживающих в палатках — желательно иметь собственный набор из палатки, туристического коврика-пенки, и спального мешка.

Средняя температура воздуха в Калининградской области в августе — +20°С днем и +12°С ночью. Это достаточно комфортно для проживания в палатке без специального снаряжения, с самым простым и легким спальником. Однако на всякий случай желательно иметь при себе комплект одежды для утепления, теплые носки и др.

Желательно запасти комплект чистой одежды, в которой вы отправитесь в обратный путь. В гостевом доме есть стиральная машина, но воспользоваться ей одновременно вся группа не сможет физически. Также подготовьте парадную одежду, в которой вы будете выступать в филармонии (о форме одежды — стандартная «белый верх, черный низ» или какие-то ее вариации — будет объявлено отдельно участникам выезда).

Полотенца предоставляются проживающим в гостевом доме; проживающим в палатке желательно взять свои. Мыло и шампунь на месте будут, однако если вы предпочитаете какие-то конкретные марки или уходовые свойства — привозите моющие средства с собой или закупайте в Калининграде. В 20 минутах ходьбы от хутора есть поселок с магазинами, однако их ассортимент может быть ограничен.

Запись

Для записи и по любым вопросам обращайтесь к администратору клуба «Пой» Анастасии Елисеевой:

+7-903-738-05-66

info@poiclub.net

или заполните форму регистрации:

Клуб голосового развития «Пой» представляет новый семинар-практикум для хормейстеров, вокальных педагогов и хоровых дирижеров — мастер-класс Заслуженного артиста Российской Федерации Владислава Игоревича Булахова.

В. И. Булахов — дирижер, скрипач, создатель и руководитель Мос­ков­ского камерного оркестра «Времена года» — официального оркестра Москонцерта. Организатор одноименного ежегодного фестиваля и ряда других международных фе­сти­валей, некоторые из которых проходят уже 15 и более лет. Владислав Игоревич имеет обширный многолетний опыт работы как с выдающимися российскими вокалистами, так и с хорами и ансамблями самого разного масштаба, от 35 до 100 и более человек. Подробнее о Владиславе Игоревиче и его оркестре — в видео: www.youtu.be/jzhJhkj0aTQ

Режиссерами об интерпретации сценических сочинений написано много. Тогда как в литературе о музыке не существует работ, в которых бы предлагался метод разработки интерпретации музыкального сочинения, поиска его сути, «зерна». А потребность в этом есть даже у опытных практиков, не говоря уже о студентах соответствующих музыкальных специальностей.

Что должен сделать певец/хормейстер/дирижер, чтобы найти интересную, глубокую и ему лично соразмерную интерпретацию, в которую он сам, как исполнитель, поверил бы? Какие шаги должны быть непременно сделаны, чтобы интерпретация сочинения не превратилась в отсебятину? В идеале: какому алгоритму нужно следовать, чтобы прийти к убедительной — и для исполнителей, и для слушателей — интерпретации сочинения? А дальше — как донести эти тонкости интерпретации до исполнителей. На какие моменты им указать, чтобы они поняли намерение дирижера и вжились в интерпретацию?

Основные темы практикума:

• Работа с текстом во время репетиции (читка с листа, расстановка штрихов, аппликатуры и т.д.)
• Развитие ансамблевых навыков в хоре, ансамбле (интонация, звук, штрихи, визуальный контакт и пр.)
• Работа над произведением (стилистика, формообразование, отработка отдельных мест по степени сложности и пр.
• Интерпретация музыкальных произведений и варианты ее донесения
• Задачи концертмейстера ансамбля (индивидуальный показ, приём партий и т.д.)
• Психологическая подготовка артиста хора, ансамбля к публичному выступлению
• Стили в музыке

Этот двухдневный практикум (мастер-класс) предназначен для руководителей вокальных коллективов (в том числе детских): хормейстеров, дирижеров, педагогов, которые сталкиваются в своей работе с вопросами эстетической интерпретации музыкальных произведений.

Практикум станет отличным дополнением к технологическим возможностям, которые дает «Фонопедический метод развития голоса» В. В. Емельяова, давая необходимую базу знаний и практических умений для художественной стороны работы над произведением.

Для записи и по любым вопросам обращайтесь к администратору Елене Васильевой:

или заполните форму:

Первая часть мастер-класса (базовый курс) является набором инструментов, необходимым и достаточным для полноценного проведения занятий по предмету «Хоровое сольфеджио».

Ноты или песня?
Техника или душа?
Чистое интонирование или полет вдохновения?
Больше не нужно выбирать!

Не секрет, что руководителю вокального коллектива — будь то детский или взрослый, профессиональный или (в особенности!) любительский ансамбль или хор, — в своей работе с исполнителями приходится постоянно держать тонкий баланс между музыкальной теорией и творческой практикой.

С одной стороны, без нот песню не разучить. Но нудная зубрежка приносит разочарование: пока все выучат нотный текст, музыка уже надоедает, замыливается и перестает быть музыкой. Как же ускорить техническое освоение певцами нотного материала — чтобы успели изучить и не успело при этом навязнуть на зубах? И если уже навязло, как его оживить? Иными словами — как осуществить переход от музыкальной теории и сольфеджио к хоровой практике, в чем проблемы перехода от «этюдов и номеров» к исполнительству, и как эти проблемы решать?

Мы предлагаем найти ответ на эти вопросы вместе — в ходе интерактивного мастер-класса, наполненного практической работой, обсуждениями, творческими экспериментами и находками. От Струве и Станиславского — до бит-боксинга и боди-перкашн: освойте новый уровень музыкальной педагогики! Подарите своим подопечным радостную дружбу с музыкой, и станьте для них любимым преподавателем, о котором будут вспоминать всю жизнь!

Мастер-класс предназначен для всех, кто работает с хорами и ансамблями различных направлений и уровней подготовки.

Преподаватели

Виталий Андреевич Жданов

Программа семинара

Хоровое сольфеджио — что это?

Хоровое сольфеджио — вспомогательная дисциплина, облегчающая работу в хоровом классе, или полноценный учебный курс? Теоретическое и хоровое сольфеджио: сходство и различия. Практическое хороведение или художественная лаборатория? Составление программы курса и плана урока.

Современные тенденции в хоровом исполнительстве Европы и Америки. Какими навыками должен обладать хоровой певец, и как развивать их? Место чтения с листа на уроках хорового сольфеджио. Техническое совершенство и яркость интерпретации: связь формы и содержания.

Звуковысотность: «горизонталь», «вертикаль» и другие измерения

Воспитание навыков интонирования и формирование ладового чувства: основные принципы, характер работы, методика (Л. Масленкова, Г. Арцышевский, Г. Струве). Диатоника, хроматика, модуляция. Варьирование и импровизация в работе с инструктивным материалом (Л. Венгрус). Принцип остинато. Вокально-технические ошибки, мешающие чистому интонированию, и пути их устранения. «Пою ноты — не слышу музыку» (В. Середа). Освоение сложной новоинтонационной мелодики: обзор. Что делает работу скучной, а что оживляет интерес?

«Вначале был ритм».

Ритмическое чувство и его развитие. Типичные проблемы и пути их решения. Метр и ритм: о терминах. «Телесность» ритма. Эвритмия и другие идеи Э. Далькроза. Тактирование и дирижирование как способы упорядочить исполнение во времени, а также иные необычные способы для достижения тех же целей. Body percussion: возможности использования. Квадратность и неквадратность. Полиметрия. Соединение пения и движения: сложности и польза, акцент на запоминании материала, возможности использования при подготовке номеров с элементами хореографии или театрализации.

Значение метра и ритма в интонационных упражнениях. «Школа ритма» О. Берак. Озвучивание ритмов голосом, использование ритмических упражнений для одновременного освоения интонационных оборотов, для работы над многоголосием. Точность исполнения коротких пауз. Beat-box: ритмическая разминка и тренинг дыхания. Особые виды ритмического деления и методы работы с ними. Полиритмия.

График работы

• 5 октября, пятница — с 17:30 до 21:30
• 6 октября, суббота — с 17:30 до 21:30
• 7 октября, воскресенье — с 11:00 до 15:00

Общая продолжительность семинара — 12 астрономических часов

Отзывы участников

«Большое спасибо организаторам мастер-класса: «Оживляя нотный текст: хоровое сольфеджио как лаборатория исполнительских навыков» Виталия Жданова.
Не имея возможности лично участвовать в работе мастер-класса я познакомилась с содержанием семинара в интерактивной редакции. И не пожалела!
Представьте себе пианистку, работающую с дошкольниками и взрослым любительским ансамблем! С одной стороны – с помощью ФМРГ можно начать решать вопросы развития вокального голоса как такового, а с другой – как подвести людей, не имеющих даже начального музыкального образования, к освоению музыкальной теории? Ответы на свои вопросы я нашла у Виталия Жданова: как формировать ладовое чувство и навыки интонирования; как перейти к многоголосию; почему нужно «телесно» осваивать ритм – и ещё очень много таких «как» и «почему» получили своё объяснение. Кроме того, в моё распоряжение поступили методические пособия и схемы, которые я, не откладывая в «долгий» ящик, уже стала применять на практике. С нетерпением жду новых семинаров!»

«Колосcальную работу, которую Виталий Андреевич провел при подготовке семинара, невозможно не заметить. Это огромный труд, направленный на облегчение нашей с вами (хормейстерской) работы. Эта методика подходит как для музыкальных школ, так и для хоров (любит., полупроф). Она дает возможность людям без образования получить хотя бы теоретически это образование. В интересной и понятной для себя форме, а не в унылом 11 летнем штудировании учебника. Спасибо В.А.!»

Курс предназначен для всех, кто работает с хорами и вокальными ансамблями различных направлений и уровней подготовки: хоровых дирижеров, руководителей вокальных ансамблей, учителей музыки.

Ноты или песня?
Техника или душа?
Чистое интонирование или полет вдохновения?
Больше не нужно выбирать!

Не секрет, что руководителю вокального коллектива — будь то детский или взрослый, профессиональный или (в особенности!) любительский ансамбль или хор, — в своей работе с исполнителями приходится постоянно держать тонкий баланс между музыкальной теорией и творческой практикой.

С одной стороны, без нот песню не разучить. Но нудная зубрежка приносит разочарование: пока все выучат нотный текст, музыка уже надоедает, замыливается и перестает быть музыкой. Как же ускорить техническое освоение певцами нотного материала — чтобы успели изучить и не успело при этом навязнуть на зубах? И если уже навязло, как его оживить? Иными словами — как осуществить переход от музыкальной теории и сольфеджио к хоровой практике, в чем проблемы перехода от «этюдов и номеров» к исполнительству, и как эти проблемы решать?

Мы предлагаем найти ответ на эти вопросы вместе — в нашем видеокурсе.

Все самое эффективное от классических до современных инструментов — в единой методике с практическими примерами применения, с готовым нотным материалом и разъяснениями по выполнению упражнений.

Освойте новый уровень музыкальной педагогики! Подарите своим подопечным радостную дружбу с музыкой, и станьте для них любимым преподавателем, о котором будут вспоминать всю жизнь!

Преподаватели

Виталий Андреевич Жданов

Курс разделен на четыре взаимодополняющих друг друга тематических блока:

Ладовое чувство

Воспитание навыков интонирования и формирование ладового чувства: основные принципы, характер работы, методика (Л. Масленкова, Г. Арцышевский, Г. Струве). Пение – это движение. Высота звука, громкость звука и певческое движение.Развитие навыков интонирования. Работа со звуком на высоте. Совмещение с ритмом. Совмещение с паузами. Добавление образной и артикуляционной задачи. Интонационные упражнения. Лица ступеней – в противовес интервальному методу научения. Воздействие на учащегося по трем каналам. Процесс чтения с листа. Ручные знаки. Работа с попевками, четырехкратность. Скачки на ступени (устойчивые, неустойчивые). Терции с включением неустойчивых звуков. Подведение к фигуре опевания. Принцип остинато. Порядок работы с начинающими. Переход от работы со ступенями к интервалом. Порядок работы с номером в рамках логики метода. Движение и голосовое движение как основа интонирования. Вокально-технические ошибки, мешающие чистому интонированию, и пути их устранения. «Пою ноты — не слышу музыку» (В. Середа). Освоение сложной новоинтонационной мелодики: обзор. Что делает работу скучной, а что оживляет интерес?

Ритмическое чувство

Типичные проблемы и пути их решения. Метр и ритм: о терминах. «Телесность» ритма. Эвритмия и другие идеи Э. Далькроза. Тактирование и дирижирование как способы упорядочить исполнение во времени, а также иные необычные способы для достижения тех же целей. Body percussion: возможности использования.  Квадратность и неквадратность. Полиметрия. Соединение пения и движения: сложности и польза, акцент на запоминании материала, возможности использования при подготовке номеров с элементами хореографии или театрализации. Примеры ритмико-пластических номеров от начала XX века до современных композиторов. Значение метра и ритма в интонационных упражнениях. «Школа ритма» О. Берак. Озвучивание ритмов голосом, использование ритмических упражнений для одновременного освоения интонационных оборотов, для работы над многоголосием. Точность исполнения коротких пауз. Особые виды ритмического деления и методы работы с ними. Полиритмия.

Работа с многоголосием

Переход от одноголосия к многоголосию: проблемы и решения. Методика работы и наиболее распространенные ошибки. Преодоление эффекта Томатиса. Как «входить» в многоголосье? На каком материале начинать работать с многоголосьем (начальные ладовые представления). Остинато: один звук с ритмизацией. Бурдон. Неодновременное звучание голосов. Пение по группам. Пение эхом. Одновременное звучание голосов. Вертикальное наложение. Использование попевок и сочетания ступеней с постепенным сужением расстояния. Консонансы и диссонансы, их роль в музыке. Постепенное сужение интервала. Параллельное и прямое движение. Ручные знаки и соотношение между ступенями. От статики – обратно к динамике. Каноническое наложение: несколько попевок подряд. Имитация в увеличении, уменьшении, ракоходе в общем метре и в вертикальном наложении. Вариьирование ритма. Ритмические паттерны. Почему не возникает чистая аккордовая «вертикаль», и что с этим делать? Интонационные и вокально-технические проблемы, ансамблевые навыки. Проблема «неслышания музыки» и ее влияние на звучание в хоре гомофонной и полифонической фактуры. Пентатоника. Четырехголосье. Практика работы с хором. Расстановка квартетами, совсем много голосов и так далее. Хитрости работы с любительским хором – хроматический ход в увеличение и уменьшение. 

Специальный выпуск: общие принципы и методологические основы

Наша основная задача. Стратегия работы. Портрет ученика. Что такое хоровое сольфеджио и зачем оно нужно. Что такое ладовый слух? Лица ступеней («ступеневый гештальт») и как их сформировать. Три канала восприятия. Работа с ручными знаками. Принцип четырехкратности. Работа с гудошниками. Ручные знаки: полная гамма. Как выстраивается программа обучения (ладовый слух) в отношении тональностей. Ритм: логика обучения. Ритм: палитра звуков Боди перкашн. Ритм: более сложные размеры (триоли, квинтоли и т.д.) и подтекстовка.

К каждому блоку (кроме спецвыпуска) прилагается конкретный нотный материал (готовые упражнения, примеры произведений, основа для самостоятельного подбора инструктивного материала), рассматриваемый в тех или иных точках курса (его вы сможете скачать по ссылкам под видео).

Материалы видеокурса находятся в закрытых (доступ только по ссылке) записях Youtube. Для доступа к ним не нужны никакие специальные программы — достаточно компьютера или смартфона, подключенных к интернету.

Чтобы заказать отдельные блоки или видеокурс целиком, нажмите на ссылку ниже и заполните регистрационную форму. Инструкция по оплате придет на адрес электронной почты, который вы внесете в форму.

Заказ видеокурса

«Оживляя нотный текст». Видеокурс целиком

Продолжительность: 6,5 ч.

Стоимость: 3800 р. + 4й спецвыпуск БЕСПЛАТНО!

Заказать здесь

Блок «Ладовое чувство»

Продолжительность: 2,25 ч.

Стоимость: 1400 р.

Заказать здесь

Блок «Ритмическое чувство»

Продолжительность: 2,25 ч.

Стоимость: 1400 р.

Заказать здесь

Блок «Работа над многоголосием»

Продолжительность: 1,5 ч.

Стоимость: 1400 р.

Заказать здесь

Блок «Общие принципы и методологические основы»

Продолжительность: 1 ч.

Стоимость: 499р. (при заказе полного курса — БЕСПЛАТНО)

Заказать здесь

Любые вопросы вы можете задать администрации клуба «Пой»:

+7-968-709-29-50

info@poiclub.net

— Анастасия Елисеева